對此,林壽宇的回答是,每個人看畫都有不同的感覺,藝術家實在無須多言,就讓作品自己說話。而他隨手在杯墊上寫下,典出《莊子▪知北遊》的一句話:「天地有大美而不言」,或許正是對他藝術最好的註解:林壽宇的藝術世界裡有大美,等待被觀者發掘,但他是不會告訴你什麼的。
創作,永不中斷
旅英三十餘年後,林壽宇在80年代初返回台灣首度舉辦個展,在台北龍門畫廊以其白色系列引起矚目,一時獨領風騷,影響了包括莊普、賴純純等在內的一代台灣藝術家。莊普近日為文回憶,當年在龍門畫廊首次看到以前只見於畫冊上的林壽宇畫作,即深有感於其畫中對精準細節的掌握與單純色彩中豐富的層次變化,莊普寫道:「看到他的原作,終於了解媒體與印刷品之間,確實很難精準的傳達他作品裡細微難察覺的部分。」
1984年,林壽宇更以其《繪畫浮雕雙聯作》成為首位獲故宮博物院典藏作品的當代畫家,但也就在同一年,自覺已臻繪畫創作顛峰、「簡直無法落筆了」的林壽宇,又出人意料地於春之畫廊舉辦第二次個展時,宣告繪畫已死,從此封筆,未再公開展出。
純粹、理性、簡約的追求到了極致,也難怪藝術家會興難以為繼之感。然而,擱下畫筆的林壽宇並未忘情藝術,只是從平面繪畫轉向其他媒材的紙上與立體作品,多年來持續創作不輟。今年更在睽違展覽場四分之一個世紀後,於6月至7月在學學文創展坊舉辦個展。這也是他自1959年於英國倫敦初次舉辦展覽後,在五十周年之際對自己藝術生涯的回顧、整理與展望。緊接著將隨學學文創展坊參加8月底至9月初的台北國際藝術博覽會,讓更多人看到他的最新創作。
暌違多年的林壽宇,作品風格依舊極端理性而內斂,而對於自己的最新創作,他也一如往昔,不喜多做言說。真的追問起來,他依舊是那句話——「天地有大美而不言」,說罷微笑默然,讓人覺得難以再追問什麼,卻又若有所悟。
訪談結束、臨離去前,林壽宇指指自己的車,說:「全台灣最便宜的車!」那是一種自嘲式的幽默,只屬於絕對自信的人。因為,在他驅車離去之後,留在原地的我們知道,不管坐的是別克、勞斯萊斯還是全台灣最便宜的車,都不改林壽宇之為林壽宇,這宮保第裡永遠瀟灑自適的末代貴族。
林壽宇簡歷
西元一九三三年元月三十一生於台中霧峰宮保第,林正霖長子,名壽宇,字木生,號丁山,又號汝傑。幼時在台北受曰本小學教育,光復後畢業於建國中學。1949年經香港赴英國,就讀於倫敦綜合工藝學院,研習建築與美術,1957年後便專心以繪畫為業,首先以Lin Show Yu為名作畫,1963年後改用Richard Lin。屢次執教於英國著名藝術學院,並擔任皇家藝術學院指導老帥之職,1969年後遷移至威爾斯西海岸鄉村居住。 |