當許多新銳設計師追求讓人眼睛一亮的特殊性，深澤直人卻說要融入環境、尋求人們潛意識共同的「原型」；當別人想成為主角，運用很多花樣來妝點作品時，深澤直人卻說，把作品收整得乾淨俐落，也很美好。

這就是日本當代設計大師深澤直人，他的特色是沒有特色，但他的簡單，很不「簡單」。

追求潛意識原型

喜歡探究人的「潛意識」及「無意識」的深澤直人指出，他的設計追求的便是心理學家榮格所謂的「原型」（Archetype），也就是人們內心深層對某件事物的共同感知或意識，而且他期望做到「用視覺也能觸摸」，因為視覺通常是有意識的，但觸摸是無意識的，其作品要在視覺上也滿足無意識的需求。

「許多人看我的設計，都會有種似曾相識的感覺，因為我的設計正是源自於大多數人每天所看到的東西或是無意識做出的行為」。

如他為au設計inforbar手機時，外型源自一顆長方形的糖果，放入嘴裡融成四角圓圓的形狀，視覺就讓人很舒服；為B＆B設計沙發時，他也從人們對沙發最基本需求出發，「想要手靠著很舒服」、「可以平穩放杯咖啡」、「有時可以多人一起坐」，短短2小時就完成設計圖。

深澤直人為無印良品設計的壁掛式CD player，
採抽風機式單手拉繩運作，獲日本good design。

不須思考 就能用的設計

圖／無印良品提供

近代活躍國際的日本工業設計師當中，深澤直人以「用」的設計哲學打動人心，他的設計不著痕跡的融入生活，強調自然樸素的風格，不須思考（without thought）就能使用。

深澤直人最為人所熟知的作品是他為日本MUJI設計的壁掛式CD，以一條拉繩取代繁複的按鈕，讓設計界為之驚豔，這件作品也在2006年獲得GOOD DESIGN設計，並與他個人品牌的「±0」加濕器、與日本au合作推出的「Infobar」、「neon」手機，入選紐約當代藝術博物館（MOMA），成為永久典藏作品。

其他知名設計品還有為歐洲及日本知名家具大廠設計的作品，如B＆B、Driade、Magis、maruni、Artemide、Danese、Boffi、vitra、ERCO、Lamy等，另外蘋果、愛普生、NEC、NIKE等也邀深澤直人跨刀設計，他在設計產品時，不太強調他自己的色彩，而是盡可能的把設計師的元素降低。

他說：「設計產品時，覺得不太好或是要改進的地方，我會慢慢把不好的設計點改過來，如果一下子用我自己的名字推出去，不但危險更會混淆產品的焦點」。

美、日文化交疊 創意根源

日本設計大師深澤直人（Naoto Fukasawa）1956年出生於山梨縣，1980年畢業於多摩美術大學工業設計系，並任職Seiko Epson公司。1989年前往美國設計顧問公司「IDEO」擔任設計師，之後回到日本創立日本「IDEO」。2003年，成立自己的個人工作室「Naoto Fukasawa Design」，並與Takara公司創立新品牌「±0」（或稱「Plusminuszero」），擔任設計總監。

在美國工作長達8年的期間，著重快速及功能效率的美國文化對深澤的設計產生很大影響，與重視慢工和精巧細膩的日本文化交疊激盪，促使他反思日本傳統文化，更深刻體會日本美學意識。他曾說「設計這個東西，存在於最根本的日本文化中」，成為他簡潔設計的創意根源。

「設計必須符合使用者的生活，不是設計師的生活」、「設計是存在於生活中的」，深澤直人自小就相當著迷「潛意識世界」，其作品不以特殊材質、流行搭配為訴求，而是訴求人類潛意識與設計功能的結合，回歸生活需求的實用本質。他也經常不定期舉辦設計展覽，透過「Without Thought」、「意識中心」等主題傳達其想法。

2006年時深澤直人與英國知名設計師Jasper Morrison共同設立「Super Normal」；2007年，受封英國王室藝術協會（Royal Designer for Industry）成員。

深澤直人的設計遍及家電、家具、日用品等領域，生平至少得過60項大獎，包括美國IDEA金獎、德國IF獎、英國D＆AD金獎等；並受聘為日本無印良品design advisory board一員、兼任「21_21 Design Sight」總監、武藏野美術大學教授、多摩美術大學客座教授，著有《設計的生態學》、《設計的原型》。

想親近大師的新作，不妨於今年十月十六日至明年一月三十一日到日本東京Midtown的「21_21Design Sight」，屆時將展出深澤直人的系列新品。